我仔细对比了花花和原唱两个版本的《山海》，谈谈自己的体会。
当然，要先说原唱。就像嘉宾老师评价的那样，这支叫草东没有派对的台湾乐队，的确能听出他们很有态度。这首《山海》收录于专辑《丑奴儿》，虽然是新歌，但好像发行以来也有一段挺长的时间了。只不过，毋庸置疑，在更广泛的区域里，花花的名气更大。现在花花翻唱了这首“积怨”满满的歌，我想，只要原作者没啥意见，花花也在充分尊重与喜爱的态度上进行了适度改编，这也不是件坏事儿。以音乐出发，回归音乐，听者之幸，或许也就是音乐人最大的成就了。
说到“积怨”，按我的理解，这首歌本来更倾向于一种“内敛”的表达。虽然在歌曲里，主唱并不缺失爆发的时刻，但他把更多的心情也好、阴郁也罢，都压在了一份看似平静的气场之中，用“沉”痛扣动扳机，用“遗憾”凝聚力量。当然，这只是我的一种理解——由“内力”而带来了更浓的“小众”色彩。
那么花花呢，他本身的风格就比较“张扬”，哪怕是表达一种悲伤的情绪。那么“张扬”的调性，就一定等于更嗨、更狂、更“轻浮”吗？绝不可以这样理解！表达不满或不屑，我们可以喊出来，亦可以讲出来，还可以憋着，以愁容示人……而喊、讲、憋里，又可以再细化到用不同的情绪、技巧……等等一些用来形容喊、讲、憋的方式去演绎这一过程，使得每一部作品在表达相同主题的情况下，都可以独一无二。好比每个人的指纹都不同，但总会存在相似的组合；即便相似，也不会影响两个独立生命体各自绽放其自身的基因魅力。
于是说，花花和原唱，这两个版本即存在，便是合理的。谁也不可能取代谁、覆盖谁、排斥谁！你只能选择，要么偏爱一方，要么两个一起欣赏。我更青睐后者这种做法，而且是把两个版本分别“用”在最能体现他们魅力或底蕴的地方。
原作显小众、神秘，而翻唱更流行、更外在。看似一首歌，却有了两个各自鲜明而独特的味道，继而引发我们更“幽怨”的联想……
“流行”版，更动听；而小众版，当你在一个特定的时刻，恰巧又听到它的描绘与倾诉，或许反而倍感“共鸣”啊！你听，音乐让我们适度“矫情”，没有什么不好。
最后，不是为谁恭维或恭维谁，能把“隐藏的思绪”改成这么“流畅的动人”，我真的非常认可花花和协助他的老师们的能力。才气冲天，你得先有才啊！
最后的最后，当然不能忘记草东没有派对——看似平叙的歌词，却演绎出了无限的空间感……
